תיאור מקרה של מטמורפו: כיצד מופץ הקרדיט בספרי קומיקס

אחד הדברים המרתקים ביותר שקורים במדיום של ספרי קומיקס הוא נושא הקרדיט ליוצרים. ספרי קומיקס הם מדיום שלא דומה לאף אחד אחר בגלל כמות האנשים שעובדים על נושא. בניגוד לספרים, יש יותר מיוצר אחד בכל גיליון קומיקס, אבל בניגוד לסרטים, אין מספיק שהקרדיט יעבור ליוצר יחיד אחד (כגון איך במאים מקבלים את הקרדיט על הצלחת סרט.) ספרי קומיקס הם מדיום מסתמך על שיתוף פעולה שווה, אבל ריבוי סגנונות הכתיבה מקשה לקבוע נכון את כמות הקרדיט שיוצר מקבל. דוגמה מרתקת אחת לכך היא עם היצירה Metamorpho משנת 1964.

Metamorpho הוא דמות בתוך DC Comics שיש לה היסטוריית הוצאה לאור מעניינת באותה מידה, אם לא יותר מעניינת, מההיסטוריה הבדיונית שלו. רשמית, מטמורפו מיוחס כיצירה של בוב האני ורמונה פראדון, אבל הרבה אחרים היו ידם ביצירתו.

Metamorpho Vol 2 #1. אמנות מאת גרהם נולאן

ג'ורג' קשדן, עורך ב-DC Comics, הגה את הרעיון במקור. בראיון משנת 2006 עם ג'ים אמאש עבור אלטר-אגו #78, הוא הצהיר ש'מטמורפו' היה הרעיון המקורי שלי. הנחת היסוד היא אדם בעל יכולת גופנית לשנות את עצמו כימית. זה היה רק ​​משהו שנבע מחשיבה ומחשבה בקול רם.

ג'ורג' קשדן לא היה היחיד שהחזיק את ידיו על מטמורפו לפני בוב האני ורמונה פראדון. ג'ק שף ומארי בולטינוף שניהם היו ידם על זה, כשג'ורג' קשדן אמר, ג'ק שיף הכניס כמה מחשבות, וגם מורי [בולטינוף] עשה זאת.

לאחר מכן, ג'ורג' קשדן שלח את זה לבוב האני, שבאמת פיתח את הדמות. בראיון ל-CBR ב-2013, אמרה רמונה פראדון, [קשדן] למד מדעים כשהיה בבית הספר והוא חשב על דמות העשויה מארבעה יסודות שיכולה לשנות את עצמו לתרכובות כימיות שונות. הוא נתן לבוב האני את הרעיון, ובוב ביצע אותו בצורה מבריקה. אני מאמין שג'ורג' המשיך לספק את הפרטים המדעיים עבור בוב לשימוש לאורך כל חיי התכונה. היא הרחיבה על כך באומרה, הדמויות שבוב המציא היו סטריאוטיפים מצוירים כל כך להפליא שהיו נפלאים לעצב ולהנפיש אותם.

גם לרמונה פראדון הייתה יד ענקית ביצירת מטמורפו, והוא לא היה מצליח ללא עבודתו של פראדון מאחוריו. ג'ורג' קשדן, באותו עניין אלטר אגו בעיה, אמר, ואז ביקשתי מבוב האני לכתוב תסריט מבוא, שאהבתי. אמרתי, זה קורא כאילו הוא בוכה לראמונה לצייר ולצייר אותו. אבל היא [רק עיפרנה את זה]; ואז היינו שולחים את זה לצ'רלי פריז, שאמר, היא האמנית הכי טובה שאי פעם ציירתי. הם היו צוות נהדר. העיצוב [הדמות] היה נהדר. רמונה עשתה את זה. היא הקיפה אותו בכמה דמויות נהדרות.

מטמורפו מס' 3. אמנות מאת רמונה פראדון.

ניתן לשער שג'ורג' קשדן ראה בתכונה מושלמת עבור פראדון בגלל יכולתו המופתית של פראדון לצייר דמויות מוגזמות. כש-CBR שאלה את פראדון לגבי הדמויות האהובות עליה ב-DC לצייר, פראדון הגיבה עם I loved drawing Plastic Man, וכמובן, Metamorpho. הם אפשרו לי להגזים, וזה בא לי יותר טבעי מאשר לצייר גיבורי על, שם צריך להיות כל כך רציני. אני חושש שמעולם לא הצלחתי לקחת גיבורי על ברצינות.

מה שקשדן ראה בפראדון אפשר לשער עד מוות, אבל אנחנו יודעים איך זה יצא. ג'ורג' קשדן, בוב האני ורמונה פראדון התגאו כולם ביצירתם, והדמות לא הייתה זהה בלעדיהם. מטמורפו לעולם לא היה נוצר ללא הידע המדעי של ג'ורג' קשדן. למטמורפו לא היה מאחוריו את הקאסט הנפלא של דמויות מטופשות שעושה אותו כל כך גדול בלי בוב האני. מטמורפו לא היה אותו דבר בלי פראדון, וסביר להניח שהוא לא היה מצליח בלעדיה. היא נבחרה לפי שמה, כי האמנות שלה התאימה כל כך לחזון המקורי. אם היה אמן אחר, הקונספט היה נחלש. מכיוון שרמונה פראדון הייתה זו שציירה את מטמורפו, היא שיפרה את התכונה ושיפרה מאוד את הקונספטים. הסלידה שלה מציור גיבורי על היא שהפכה אותה למושלמת עבור Metamorpho.

מטמורפו מס' 2. אמנות מאת רמונה פראדון.

זה רק מעלה את השאלה: מי צריך לקבל קרדיט על היצירה? ברור שבוב האני ורמונה פראדון מקבלים קרדיט, שמגיע להם, אבל באיזה אורך צריך הקרדיט להגיע? האם ג'ק שף ומורי בולטינוף צריכים לקבל קרדיט? אנחנו יודעים בוודאות שהם נתנו מידע ורעיונות לדמות, אבל כמה רעיונות? הבעיה עם חוברות קומיקס היא שלעתים קרובות אין מספיק עדויות מנייר כדי לדעת מי תרם מה, וזה אומר שקשה לקבוע אם מישהו יצר מספיק כדי להיחשב כיוצר. נכון להיום, העניין של מתן מעמד של יוצר ליוצרי קומיקס הוא באמצעים חוקיים, שבהם חוזים קובעים אם יצרת דמות, במקום שתהליך הפיתוח בפועל יקבע אם אתה נחשב כיוצר.

נקודה זו מתוארת בצורה הטובה ביותר עם מצוקתו של ביל פינגר. ביל פינגר ובוב קיין, בשנת 1939, יצרו יחד את באטמן. הבעיה היא שבוב קיין עשה את כל המשא ומתן בינו לבין מה שהפך מאוחר יותר ל-DC, כלומר ביל פינגר נשאר כסופר רפאים בעוד שבוב קיין קיבל את כל הקרדיט. אמן תור הזהב ארווין האסן סיכם את זה בכך, בראיון משנת 1999 עם רוי תומס עבור אלטר אגו 1, ביל פינגר היה הגאון מאחורי כמה מהדמויות האלה, כי הוא יצר את המוטיבים. הוא עשה את באטמן. הוא כתב את כל הסיפורים והוא למעשה יצר אותם למרות מה שהרבה אנשים אחרים אומרים.

יוצר הקומיקס ארווין האסן ב-Big Apple Summer Sizzler במנהטן, 13 ביוני 2009. © לואיג'י נובי / ויקימדיה קומונס.

יצירת קומיקס היא תהליך מבולגן לעתים קרובות הכולל מספר רב של צדדים, כאשר כל אחד תורם רבות ליצירת דמויות. זיכוי יוצר על עבודתו על דמות אינו פשוט כמו רישום שמותיהם. זה כרוך בהקשר רב, ולעתים קרובות הרבה מחקר. כמו שמאחורי חוברות קומיקס יש היסטוריה של שנים רבות שלעתים קרובות מבלבלת את הקורא, סוגיית הקרדיט ליוצרים היא שילוב מבולגן של מסמכי נייר, חשבונות ממקור ראשון, חוזים ושלל מקורות אחרים. לסוגיות אלה אין פתרון טוב להן, אבל יש לנו עוד דרך ארוכה לעבור עד שנגיע למצב מקובל. כפי שיוצר הסרטים והיוטיובר סקוט ניסוונדר (Nerdsync ב-YouTube) מנסח זאת בצורה כה רהוט, הקשר, לא תוכן.

סיפור הבריאה והקרדיט שלאחר מכן בסיפור מטמורפו אינו כזה שמדברים עליו, ולא בכדי. זה סיפור מעניין, וקריאה טובה, שכן הוא אינו כרוך בעוול גדול, אך לא מעשי לדבר עליו. זה נובע מהעובדה שעדיין יש מספר רב של בעיות ודוגמאות ליוצרים שלא מקבלים קרדיט ראוי שצריך לפתור. למרות שביל פינגר זוכה לאחרונה כשותף ליצירה של באטמן, הוא עדיין רשום בתור באטמן שנוצר על ידי בוב קיין עם ביל פינגר, בעוד שיוצרי סופרמן סיגל ושוסטר מופיעים בתור באטמן שנוצרו על ידי ג'רי סיגל וג'ו שוסטר. לכל הפחות, באטמן היה שיתוף פעולה שווה, אם כי יש הרבה עדויות שמצביעות על כך שלפינגר יש השפעה משמעותית יותר.

סיירת האבדון בהרפתקה הגדולה שלי #81. אמנות מאת ברונו פרמיאני, אלכס טות'

אפילו בוב האני אינו חסין מהבעיה הזו. ארנולד דרייק טען שהאני תסריט רק גיליון של Doom Patrol, ולא היה לו שום מידע לגבי היצירה של דמות כלשהי שהוא היה שותף ליצירת ה- Negative Man. יש לטפל בבעיות הללו ולפתור אותן. ייתכן שבוב האני גנב אשראי. ייתכן גם שלא וכעת יש לו כוכבית לצד הקרדיט לכל הזמנים. כך או כך, צריך להסתדר. עכשיו זה הזמן שזה יקרה. למרות שרוב האנשים עליהם אנחנו מתווכחים נפטרו, עדיין מגיע להם קרדיט על יצירתם, במיוחד עכשיו כשגיבורי העל התפוצצו למיינסטרים. חברות צריכות להודות בטעויות העבר שלהן ולבוא עכשיו לחקור את הטענות הללו ולתת קרדיט מתאים היכן שצריך. הגיע הזמן שיוצרים יקבלו קרדיט.