למה למות קשה הוא סרט הפעולה המושלם (וידאו)
בזה FandomWire מאמר וידאו, אנו חוקרים מדוע Die Hard הוא סרט הפעולה המושלם.
בדוק את הסרטון למטה:
הירשם ולחץ על פעמון ההתראה כדי שלעולם לא תחמיץ סרטון!
האם Die Hard הוא סרט הפעולה המושלם?
Die Hard... השחקן בראשות ברוס וויליס משנת 1988 נחשב בעיני רבים כסטנדרט הזהב לקולנוע אקשן, קובע את הרף ויוצר תת-ז'אנר חדש על הדרך. בשנים שלאחר הצלחתו המתמשכת והבלתי ניתנת למדידה של Die Hard, ראינו מאמצים מתמשכים ללכוד מחדש את הברק בבקבוק באמצעות הגדרות שונות ופרסונות גיבורי פעולה מבוססים. היה 'Die Hard on a Plane' עם הנוסע 57 של ווסלי סנייפס. 'Die Hard on a Bus' עם הספיד של קיאנו ריבס. ואפילו 'Die Hard on a Mountain' עם Cliffhanger של סילבסטר סטאלון. ולמרות שחלק מהסרטים האלה באמת נהדרים והיו להם ריצות מוצקות בקופות, כולם לא הצליחו לשחזר בהצלחה את הגדולה מעוררת הכבוד של יצירת המופת מפעמת הלב ומלאת האדרנלין של ג'ון מקטירנן.
מההתחלה, ל- Die Hard היו את כל הסיבות להיכשל. מלהיות תקוע בגיהנום של פיתוח, בעיות צילום מתמשכות וכוכב ראשי שלא הוכח, צריך לשכוח את זה מזמן. אז איך הוא הצליח לעקוף כל כדור עקום ומכשול שנזרקו בדרכו? מדוע זה הפך לתבנית ולתקן הזהב המובהק לפעולה? ובכן, חלק נכבד מהצלחתו מסתכם בליהוק.
אם אתה נהנה מהתוכן, הקפד לתת לנו לייק, ואל תשכח להירשם וללחוץ על פעמון ההתראה כדי שלעולם לא תחמיץ סרטון.
שנות ה-80 היו עשור איקוני לאקשן, שהשיק זכייניות סרטים גדולות כמו רובוקופ ו-The Terminator. זו הייתה תקופה של טסטוסטרון ושרירים משומנים עם כוכבי אקשן כמו סילבסטר סטאלון, סטיבן סיגל, ז'אן קלוד ואן-דאם וארנולד שוורצנגר ששלטו על העליונות... מה שהפך את הליהוק של ברוס וויליס לתפקיד הבלש ג'ון מקליין לקצת ראש. -בחירה מגרדת. באותה תקופה, וויליס היה ידוע בעיקר בזכות כיכב בסדרת הטלוויזיה הקומית הרומנטית 'Moonlighting' לצד סיביל שפרד. הוא לא נתפס כגיבור פעולה, והיו מעטים שחשבו שהוא יכול למשוך את התפקיד. עם זאת, זה התברר ככוחו הגדול ביותר של הסרט.
Die Hard הוא סרט פעולה שעולה על גדותיו בעודף. יש פיצוצים, קרבות אגרוף ויותר כדורים ממה שאתה יכול לספור, אבל בבסיסו, זה מבוסס על ריאליזם. אין סייבורגים או מינים זרים מתקדמים טכנולוגית. אין מסע בזמן. יש רק גבר שנמצא מעל הראש שלו ומנסה להציל את האישה שהוא אוהב. הסיבה שג'ון מקליין מהדהד כל כך טוב עם הקהל היא בגלל שהוא אמין . הצופים יכולים לראות את עצמם בדמותו וכתוצאה מכך, לחוות יחד איתו את המתח והפחד. זה פשוט לא משהו שאתה מקבל עם אייקון אקשן גדול כי יש להם דרך להרגיש בלתי ניתן לגעת וגדולים מהחיים בהופעות שלהם. המראה והפרסונה של וויליס 'כל גבר' התאימו בצורה מושלמת לבלש הדגים מחוץ למים עם בעיות נישואים וללא נעליים. תיאור ריאליסטי של אדם אמין העומד בפני סכנות מקלות, אך סבירות מציאותית.
ובכל זאת מקליין כדמות יכלה להיות שונה עד כדי גיחוך. מתחיל בתור המשך ל-1968 הבלש , את מקליין כמעט גילם פרנק סינטרה בן שבעים אז. כן, פרנק סינטרה הזה. החבר הידוע לשמצה ביותר בחבורת העכברים, Ol' Blue Eyes. זמר, מפיק, וכמובן, שחקן עם קריירה ארוכה וסיפורת ברחבי הוליווד. ג'ק של כל המקצועות, ולכאורה, אמן של כולם. הוא מתהדר במגוון מדהים של פרסים ותשבחות, כולל למעלה ממאה וחמישים מיליון מכירות שיא ושבעים פלוס קרדיטים למשחק. עם הופעתו ב'הבלש', סינטרה הבטיח כי ישנה טכנית בחוזה שלו, וקבע כי יוצע לו את התפקיד עבור כל סיפור או סרט המשך עתידי הכולל את הדמות. בין אם זה היה חוסר הרצון שלו לגלם דמות כל כך אנרגטית ותובענית או הפרישה שלו כמעט לחלוטין ממשחק, הוא העביר את התפקיד ובכך אפשר לסרט לצמוח ולהשתנות למה שאנחנו מכירים היום.
Die Hard שינה את הנוף של מה שגיבור יכול להיות. אפשר לטעון שזה עשה את אותו הדבר עם נבלים. לפני Die Hard, לכל גיבור היה נבל לא מציאותי באותה מידה. אם זה היה עם כמה שהם היו מרושעים ומטורפים שלא לצורך , או התכונות הייחודיות הגדולות מהחיים שהיו ברשותם, הנבלים היו בדרך כלל מגוחכים ובלתי ניתנים לקשר כמו הגיבורים שהם התמודדו איתם. כשהציגו את אלן ריקמן המנוח, Die Hard לקח כמות לא ידועה על המסך הגדול ויצק אותו לאחד הנבלים הבולטים, הראויים לציטוט והמציאותיים ביותר עד כה.
קשה לדמיין, אבל עוד ב-1988, ריקמן לא היה מוכר בעיקר לקהל המיינסטרים. השחקן בעל הכשרה קלאסית בילה את הקריירה שלו בהקדשה לבמה וטרם הופיע בקולנוע או בטלוויזיה. עד כמה שזה נשמע לא אמין, Die Hard היה התפקיד הראשון שהוצע לו, כזה שהוא בתחילה לא רצה לעשות. הודות להערכה לתסריט, לאפשרות לקלט משלו על הדמות ודחיפה פחות מתוחכמת מהסוכן שלו, הוא הסכים לקחת את התפקיד.
אם תסיר את ריקמן מהמשוואה, הסרט לא עובד, בכל מקרה לא באותה רמה. הוא השתמש בכוח המשיכה שלו, בעדינות ובצלעות הבמה שלו כדי להחיות את הנס גרובר. ניגוד עצום לאופי החד-ממדי הטיפוסי של רוב נבלי הפעולה. הכוח הגדול ביותר של גרובר הוא המוח שלו. הוא ערמומי, קפדן ואינטליגנטי כמו שהוא חסר רחמים. הגיבור האמין וההסס של אויב אמין לא פחות.
בראיון ל'הוליווד ריפורטר' בשנת 2015, אמר ריקמן על התסריט:
'לא כדי להוציא לזה פטיש, אבל כל דמות שחורה בודדת בסרט הזה היא חיובית ואינטליגנטית מאוד. אז, לפני 28 שנים, זה למעשה די מהפכני ובשקט'.
בסטנדרטים של היום, Die Hard הוא לא סרט מתקדם במיוחד, אבל כפי שריקמן מציין, בסוף שנות השמונים, הדמויות האפרו-אמריקאיות שנכתבו והוצגו בצורה כל כך חיובית וחשובה היו פורצת דרך. למעט Predator , סרטי פעולה של שנות השבעים, השמונים והתשעים כללו בדרך כלל צוות לבן בעיקר, ויחד עם ז'אנר האימה, הדחיקו מיעוטים ללא יותר מבשר תותחים.
Die Hard לא רק כתב דמויות שאפשרו ייצוג גדול יותר, התרחשות קבועה בפרנצ'ייז, אלא הוא גם הפך אותן לדמויות רלוונטיות ושימושיות לעלילה ולגיבור, לא רק שם כדי להרכיב את המספרים. רג'ינלד ולג'ונסון מגלם את סמל אל פאוול במה שיכול היה להיות חלק קטן וחסר חשיבות, אבל מהר מאוד הפך להיות חלק בלתי נפרד מהסרט. מההקדמה שלו עד סוף הסרט, הוא לא רק הקשר הבלעדי של מקליין מבחוץ, אלא הוא גם השוטר היחיד שיש לו אמונה ביכולות שלו ובמה שהוא עושה. הוא סומך על מקליין לחלוטין, ומקליין בו, והם מפתחים ביניהם קיצור דומה למחיר סטנדרטי יותר של חבר שוטר. תוך כמה סצנות קצרות, אנו לומדים עליו כל כך הרבה, מפרטים על אשתו ההרה ועד לסיפור הנוקב והכואב שהוא מספר למקליין על עברו בו מעורב ילד צעיר. זה מגיע למעגל בשיאו של הסרט כאשר אנו רואים את פאוול נוקט בפעולה כדי לירות ולהרוג את קרל ורסקי הקשה להפתיע באקט אחרון של אלימות. פאוול מקבל את הגאולה שלו, והוא עושה זאת ברגעים האחרונים של הסרט עם ההרוג האחרון על המסך.
יש מעט סרטי אקשן, אם בכלל, שיהיו מוכנים לתת את התואר הנעלה 'ההרג האחרון' לכל אחד מלבד האיש הראשי.
עם זאת, תמיד יש מקום לשיפור, והדיון רחוק מלהסתיים, אבל עם הכללה וייצוג נושא חשוב כל כך עכשיו, טוב להכיר במשמעות אם מאופקת, התפקיד שמילא Die Hard.
ההכלה הזו היא חלק קטן מהתיאור המציאותי של מצב מגוחך, נדיר ולמען האמת לא מציאותי. אחרי הכל, כמה מאתנו בסופו של דבר בני ערובה של גנבים רצחניים ופסיכוטים במסיבות חג המולד השנתיות שלנו?
אלו הנחות יסוד מגוחכות מסוג זה שסרטי פעולה משגשגים. נוכל מכופף את שוטר החוקים ועושה הכל כדי לתפוס את הבחור הרע, חייל בדימוס ויוצא מהכוחות המיוחדים שנאלץ לחזור לחיק כדי להציל את מי שהוא אוהב ואינספור אחרים. סרטי אקשן בשלים עם טרופים, ול-Die Hard בהחלט יש כמה משלו, אבל הוא גם עקף כמות לא מבוטלת. אין כלי נשק ממוקמים בצורה נוחה כאשר מקליין אוזל, אין נתיב מילוט קסום כשהוא מוצמד, אין שריון עלילה שיעצור אותו להיפצע קשה. במקום זאת, בסופו של דבר הוא נאלץ להילחם עם מה שיש לו סביבו, זורק את עצמו במורד פירי מעליות ומגגות, ועד סוף הסרט, הוא מוכה, חבול ומדמם קשות מפציעותיו הרבות.
הוא אולי אדם יוצא דופן במצב יוצא דופן, אבל הוא עדיין בן אדם עם פחדים כמו כל אחד אחר. הסרט מבסס זאת בשלב מוקדם כאשר אנו רואים את ג'ון מקליין על סיפון מטוס נוחת. ההצצה הראשונה שאנו רואים לדמויות היא של ידו, צמודה בחוזקה למשענת היד. אחיזת פרק היד הלבנה שלו היא סימן ברור לפחד שלו, והסרט קובע בקרדיטים הפותחים שג'ון מקליין אינו אדם חסר פחד.
הפגיעות המתמדת של לא רק מקליין אלא של כל אחת מהדמויות הראשיות מורגשת לכל אורכו, עם המתח והדאגה המתמידים לבטיחות הדמויות המורגשים לאורך הסרט. בעוד מקליין נמצא כמה קומות למעלה ומתמודד עם הרעים באופן פיזי וקבוע, אשתו המנוכרת, הולי, היא בת ערובה קומות למטה. היא יודעת שבעלה הוא זה שנלחם באותם האנשים שמחזיקים בה בניגוד לרצונה. אנחנו, הקהל, יודעים מי היא. אנו מבינים את ההשלכות של מה שקורה אם גרובר מחבר את הנקודות כי יש לנו מידע חיצוני שאין לכל הדמויות. והסרט כל הזמן משחק על זה בצורה נהדרת.
חוטפי הערובה מבהירים היטב שהם מוכנים להיפטר מהשבויים שלהם כדי להשיג את מבוקשם. נקודה שהם מסיעים הביתה על ידי הוצאת להורג את הארי אליס, איש העסקים המנומס וצורך הקוקאין. הוצאתו להורג מכינה את הבמה לבני הערובה הנותרים, כולל הולי, בידיעה שהם יכולים להיות הבאים. זה לא המעשה. זה לא לדעת. בעוד שרוב סרטי האקשן של שנות השמונים והתשעים מנצלים את צוות המשנה כדמויות חד פעמיות, Die Hard גורם לנו לדאוג לדמויות ואז כל הזמן מתנודד על הקצה עם הפגיעות שלהן.
הפגיעות הזו נגרמת על ידי הנס גרובר ובני ארצו הגנבים באותה מידה שהיא כוחות המשטרה המבולבלים בקומת הקרקע בחוץ. זה חוסר מיומנות העבודה של רשויות אכיפת החוק המקומיות כּוֹחַ מקליין לפעול כצוות SWAT של איש אחד ולשמור על המשך הלחימה שלו עם נוטלי הערובה כמרכיב הכרחי. מלבד סמל וול ג'ונסון. פאוול, כל שוטר וסוכן FBI אינם כשירים בצורה מסוכנת, על גבול חסר כישורים עד יהיר וחצוף . מהשנייה שבה הם מחליטים לתקוף את הבניין בלי דעת, תוך הערכת יתר ביכולותיהם שלהם ומזלזלות באנשיו של גרובר, המשטרה וה-FBI לכאורה עושים כל שביכולתם כדי להפוך את חייו של מקליין לקשים יותר או לנסות ולהרוג אותו. בעוד שפקידי ממשלה משתמטים אינם אופציה חדשה בסרטי פעולה, אלה המוצגים כאן גובלים ברשלנות לאורך כל הדרך, המחייבת באופן קבוע את מקליין לפעול, בין אם זה כדי להציל את השוטרים שמנסים להפריע לו או, יותר ברצינות, לעצור. כל מסיבת בני הערובה מופצת לרסיסים על הגג.
אבל Die Hard זה יותר מסתם רובים ושרירים. בבסיסו, זה היה סרט רומנטי על גבר אחד שמנסה למנוע חורבן זוגי. סרט שוד על קבוצת גנבים יוקרתיים, אלימים מאוד, שמנסים לגנוב מיליוני דולרים. וכמובן, גם סרט פעולה. כל זה מתורגם להרפתקה עם תסריט בקצב טוב להפליא, שבה אף שנייה לא מתבזבזת, וכל רגע דוחף את הסרט קדימה.
הקצב הבלתי פוסק הזה גורם לרגעים הגדולים יותר להרגיש קבועים ולעולם לא להגזים בקבלת הפנים שלהם. עם ההתלהמות השנונה של מקליין וגרובר, הסרט לעולם אינו סוטה מחזות ענק. יצירות האקשן העיקריות נחוצות כדי לבסס את עצמה בהיכל התהילה של האקשן, והסרט משיג זאת באמצעות שימוש בפיצוצי גג וברוס וויליס מזנק מגורד שחקים בלי שום דבר מלבד צינור כיבוי שמחזיק אותו בחיים. זהו רגע מעורר כבוד של כשרון ויזואלי ואדרנלין שעדיין מרשים בסטנדרטים של היום.
Die Hard גורם לרגעים האלה של סיפורת קולנועית טהורה להרגיש מציאותיים ומבוססים. לא לגמרי, בטוח. אבל מספיק אמיתי כדי שהסרט לעולם לא יאבד את שיווי המשקל שלו. על כל סצנה של אדם שצונח במורד המדרגות עם התוקף שלו, אתה מקבל את מקליין זוחל דרך תעלות אוויר; על כל סצנה של מקליין שולף זכוכית מרגליו בזמן שהוא מדבר עם פאוול, אתה מקבל מסוק ששועט דרך גגות לוס אנג'לס לפני שהוא מתפוצץ ומטה את הבניין. הסרט מצליח לעשות משהו שרוב סרטי האקשן לא יכולים, בכך שהוא מאזן בין הפיצוצים הגדולים לבין הרגעים הקטנים והאינטימיים יותר כשאף אחד מהצדדים לא מרגיש מאולץ או דביק. השווה את זה ל-2007 תחיה חופשי או תמות קשה , שם מקליין מבוגר מסיע מכוניות לתוך מסוקים באוויר, וההבדל הוא לילה ויום.
הסרט הוליד זיכיון מצליח עם יש להודות מעורב תוצאות. הוא השתרש בתרבות הפופ עד כדי כך שדמויות בתוכניות טלוויזיה וסרטים אחרים מתייחסות לסרט אפילו עכשיו; מה שברור עכשיו הוא שבין אם מדובר בצילום המבוסס והמציאותי של הסרט על תרחיש לא סביר וממש לא מציאותי, התסריט, המשחק או משהו אחר, הסרט הוא באמת קסם של אחד למיליון ברגע בקבוק שהוא לא. לא משוכפל בקלות, וזו הסיבה שהיום זה תקן הזהב לפעולה.
אה, וזה בהחלט סרט חג המולד.
האם אתה מסכים ש-Die Hard הוא סרט אקשן מושלם? אם לא, איזה סרט אקשן לוקח את התואר בשבילך? הקפידו ליידע אותנו בתגובות, והקפידו לעשות לייק, להירשם ולהתכוונן בפעם הבאה לעוד תוכן נהדר.
עקבו אחרינו לסיקור בידור נוסף בנושא פייסבוק , טוויטר , אינסטגרם , ו יוטיוב .
